Краткие сведения о интересных современных художниках, ссылки на их сайты и репродукции.
Современные художники
Страница: 1
Сообщений 1 страница 18 из 18
Поделиться22012-03-09 21:42:21
Евгений Лушпин - московский художник, закончивший факультет дизайна в Строгановке, но известность ему принесла живопись. Несмотря на перенесенную тяжелую болезнь, Лупшин продолжает работать и выставляться в России, Европе и США. Как он и сам отмечает, многое в его творчестве напоминает о старых мастерах. Своими любимыми художниками Лупшин считает Брейгеля и Босха. Хотя изображает художник современную жизнь, главным образом городские пейзажи со всего света. О связи с традиционным искусством в первую очередь напоминает непревзойденное техническое мастерство и умение отобразить увиденное с поразительной точностью. Многие находят в его вечерних сумеречных пейзажах сюрреалистические и мистические мотивы.
Он не только автор сказочных зимних пейзажей, но и вполне реалистичных видов спальных районов Москвы. Причем, картины не чернушные, а вполне себе с любовью живописующие виды, которые большинство из нас видит из окна и считает обыденными.
Есть у Лупшина серия строгих постановок в стиле малых голландцев. А есть совершенно сюрреалистичные, такие же строгие и академичные натюрморты из бетонных блоков, веревок, непонятных металлических конструкций. Подлинный абстрактный реализм. (с)
Официальный сайт на английском: wwwlushpin.com/index.php
И интересная подборка из галереи Арт-яр: artyar.ru/gallery/artist24/
http://the-best-of-thebest.diary.ru/p17 … mp;discuss - статья о нём.
Поделиться32012-03-09 21:49:33
Художник Томас Кинкейд - современный популярный пейзажист. Узнаваемые стиль и сюжеты с домиками, цветами, горами и т.д.
Большая подборка его картин здесь:
http://www.wallpapersfree.ru/search/10758/
Поделиться62012-03-10 01:52:12
Галерея с прекрасными яркими фотографиями живой природы, ландшафты, макросьёмка, животные и птицы:
http://www.naturegalleries.net/
Поделиться72012-03-10 02:49:37
Sortvind - 22-х летний фотограф из Норвегии. Лауреат многих премий.
Парень один из самых талантливых микро-и макро-фотографов мира. Его выставки всегда причудливы и удивительны. Поклонники его творчества не устают радоваться, что столь высокие успехи у молодого паренька, а это значит у Sortvind все еще впереди.
Больше фотографий: http://antre.me/fotografi/318-bolsee-v-malom.html
Поделиться82012-03-10 03:00:05
Интервью c художником-постановщиком Гая Дайаса, сразу после выхода фильма Терри Гиллиама «Братья Гримм».
http://antre.me/illustratori/277-po-bratski.html
Поделиться92012-03-10 03:13:41
Белорусский живописец Леонид Афремов. Художнику потребовалось 10 лет, чтобы найти свой уникальный стиль и технику письма. Леониду даже не нужно подписывать свои работы – их никогда ни с кем не перепутаешь.
Леонид родился в Витебске в 1955. Закончил Витебскую Художественную Школу в 1978 и является одним из самых успешных ее учеников.
http://antre.me/illustratori/265-bliki.html
Поделиться102012-03-10 03:21:25
Уроженец Германии Джиннетт Вуатзик - художник с фантастическим воображением. "Большинство моих изображений содержат сюрреалистическую атмосферу, и это выражает мои чувства."
http://antre.me/illustratori/225-surrea … deiax.html
Поделиться112012-03-10 03:32:17
Душан Кадлец, канадский художник родился 21 декабря 1942 в Праге, Чехословакия. В 1967 году закончил Академию изящных искусств в Праге, где он получил степень магистра. После политических волнений 1968 года эмигрировал в Канаду, где и продолжил свою творческую деятельность живописца.
Официальный сайт:
http://dusankadlec.com/
Поделиться122012-04-14 20:41:20
Лоран Парселье (Laurent Parcelier)
Работы современного французского импрессиониста Лорана Парселье (Laurent Parcelier) известны художественным коллекционерам во всем мире. Его яркие картины, которые красиво передают мягкий пестрый свет Прованса, нравятся коллекционерам Европы и Азии в течение многих лет.
Свернутый текст
Художник родился 19 ноября 1962 года, в Шамальер. После изучения прикладного искусства в Париже, с 1978 по 1980 год, он дебютировал в комиксах журнала Triolo, с несколькими рассказами (по собственным сценариям или по сценариям Дидье Конварда). В 1985 году он вступил в редакционную команду МАСС-Coop. Три года спустя, Parcelier работал для Casterman, 'La Malediction DES".Он опубликовал 8 альбомов Casterman. Его первым увлечением был импрессионизм и он изображал на холсте пейзажи Дордонии, где он проживал. Но любитель мультипликации скоро обменял свои краски на карандаш. Лоран создавал своих собственных героев и посещал школу Прикладного Искусства. Его явный талант скоро осуществился в публикацию нескольких альбомов - В 1995 году он опубликовал несколько альбомов "Le Drole де Монд" ("Странный мир")..
С 1996 года он стал работать в стиле современный импрессионизм. Начиная с этой даты, после нескольких шоу и выставок, он демонстрировался в нескольких галереях Франции и США. Бывший безвестный уличный художник Парижа - стал всемирно известным и очень популярным.
Его известность начала распространяться, и его путь казался очевидным до соревнования в живописи на улице, где ему предоставили холсты, краску и кисти. Там, любопытно, хотя он не касался кисти в течение нескольких лет, он завоевал первый приз. Работа Лорана сначала привлекла общественное внимание в 1992 на выставке в Salon des Beaux Arts de Perigueux. С тех пор выставки в знаменитом Salon d'Automne и Salon d'Art Contemporian в Париже следовали наряду со статьями на обложках журналов в главных европейских СМИ и международным списком клиентов.
В течение 2007 года в одной только Франции работы художника были показаны в Лионе, Нанте, Туре, Поле де Вансе, Россильон и Brantome. |Смотреть дальше
Сайт художника http://www.parcelier.fr/
Поделиться132012-06-05 14:52:25
Песочные картины Joe Mangrum
Необычные картины из разноцветного песка рисует на городских улицах художник Джо Мангрум (Joe Mangrum). Свое песочное творчество он начал с 2009 года и с тех пор его картины стали очень известными и популярными. Удивительные песочные узоры пусть и недолговечны, но исключительно красивы. Из разноцветного песка художник создает яркие орнаметры по типу буддийских мандал. Автор рисует их без предварительной подготовки, у него нет ни схем, ни чертежей, ни набросков - все это сплошная импровизация. 
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/44 … 937614.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/f0 … 787275.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/02 … 101fa1.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/0e … e6f1fb.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/27 … 0dc5d5.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/d1 … bfba19.jpg
http://i1.imageban.ru/out/2012/06/05/fe … b582c6.jpg
Поделиться142012-06-05 15:00:41
Ethan Murrow
Работы нью-йоркского автора Итана Мёрроу (Ethan Murrow) запросто можно принять за черно-белые фотографии, обработанные в модном ретро-стиле, который состаривает снимки на несколько десятков лет. И тогда можно было бы похвалить автора за то, что он в совершенстве освоил графические редакторы и умеет обращаться с фотоаппаратом. Но стоит рассмотреть оригиналы повнимательнее, как сразу становится понятно: Итан Мёрроу - художник, чьи иллюстрации реалистичны настолько, что могут стать в один ряд с фотографиями.
Работы выполнены карандашом.
Поделиться152012-06-28 15:46:29
Сюжеты, нарисованные мелом. Люди и рисунки в творчестве Nithin Rao Kumblekar
Мир грез и фантазий, удивительных событий и поступков изображает в своем творчестве индийский художник Nithin Rao Kumblekar. И можно было бы посмотреть и пройти мимо, если бы не то, что автор вовлекает в свое творчество актеров, людей, которые оживляют его миры и фантазии, становятся их неотъемлемой частью, огромной и сладкой изюминкой арт-проекта.
Цветные мелки и уголь, ровная горизонтальная бетонная поверхность - вот и все, что нужно художнику для работы. Будто играя в игры с ребенком, он покрывает бетонные полы рисунками на разные темы: офис и транспорт, экстремальные виды спорта, мультфильмы, сюжеты из жизни супергероев, звезд шоу-бизнеса, мир компьютерных персонажей. А затем привлекает моделей, которые своим присутствием оживляют каждую такую картину, попадая в нарисованный художником эпизод выдуманной жизни.
Поделиться162012-08-07 16:24:14
Уличная монументальная живопись.
Художнику не обязательно иметь студию для того, чтобы творить. Главное это вдохновaние, а холстом и местом для создания картин могут стать улицы города.
Стрит-арт - это чистой воды инициатива абсолютно свободных художников. Своими творениями они отображают общество, его желания, потребности и стремления.
Кемерово
Работа студентов Кемеровского университета культуры.
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpg
ещё несколько фотографий
Польша
Adam Łokuciejewski и Szymon Czarnowski
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpgБрюссель, Бельгия
Steve Locatelli
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpgГамбург, Германия
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpgAdam Krüger
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpgИ другие:
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpg
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpg
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpg
(с)
арт-объект - фейковый бассейн Леандро Эрлиха:
http://ic.pics.livejournal.com/felbert/ … iginal.jpg
Отсюда: http://kaktatac.livejournal.com/2841.html
(с)
Поделиться172012-09-19 13:10:18
Лирические акварельные пейзажи Лю Маошана (Liu Maoshan)
о художнике
Коль скоро каждый человек неравнодушен к ласке и нежности, и стремится к гармонии в душе, трудно представить себе того, кто окажется равнодушным к нежным и гармоничным акварелям кисти Лю Маошана (Liu Maoshan). Этот пожилой и опытный художник является не только вице-президентом Сучжоуской Академии китайской живописи, но также известен в Китае и за его пределами благодаря своим потрясающим акварельным пейзажам, изображающим природу и город в разное время года и суток.
Лю Маошан родился в Сучжоу в 1942 году, и здесь же продолжает жить и работать, объясняя это тем, что родной город дает ему необходимое для творчества вдохновение. Образование он также получил в Сучжоу, окончив Институт художественных ремесел, и вскоре его волшебные пейзажи, тонкие и нежные, как весенний воздух, заметили в творческих кругах. Это позволило талантливому 20-летнему юноше, одному из немногих выпускников, очень скоро устроить первую персональную выставку картин, которая впоследствии получила высокую оценку специалистов.
Несмотря на то, что акварельные пейзажи Лю Маошана нельзя назвать бодрыми и солнечными, в них нет той депрессивной грусти, которая обычно присутствует в подобных картинах. Напротив, работы художника пропитаны тем лирическим настроением, какое обычно посещает поэтов на рубеже сезонов и является причиной возникновения строк о любви к прекрасной незнакомке, которую герой часто встречает в булочной и провожает взглядом до угла. Тонкие, невесомые мазки художник кладет на холст нарочито небрежно, но именно этот стиль придает его работам ту легкость, за которую и любят их поклонники.
Лю Маошан удачно сочетает технику традиционной китайской живописи с элементами, свойственными работам импрессионистов. Его работы представлены в галереях не только Китая, но также Японии, Англии, США, Германии и многих других.
(с)
http://www.kulturologia.ru/blogs/051211/15805/
Поделиться182012-09-19 13:13:10
Игра цвета и света в осенних акварелях Роланда Палмаэртса (Roland Palmaerts)
Акварелью и в смешанной технике живописи бельгийский художник Роланд Палмаэртс (Roland Palmaerts) рисует осенние пейзажи Канады. И кажется, что он понимает осень так, как не удавалось это сделать никому другому. Художник словно заглядывает к ней в душу, где видит яркие солнечные блики на оранжевых кронах деревьев, умиротворенные скверы и парки, дремлющие под дождем улицы и аллеи, тогда как остальные лишь мельком скользнут по ней взглядом, отчего и видят лишь дождь, серость и сырость.
...
Впрочем, это неудивительно, ведь Роналд Палмаэртс вырос в семье, где художниками были и дед, и отец, стало быть, он с рождения был окружен искусством и красотой. К тому же у него перед глазами были живые примеры того, как нужно работать и к чему стремиться. Неудивительно, что рисовать он стал очень рано, и уже в шесть лет стал победителем конкурса детского рисунка Tintin, а во время учебы в Брюсселе в Королевской Академии Искусств получил первую премию за акварельную живопись.
Собственно, именно акварель стала его излюбленным видом творчества, да и осталась ею по сегодняшний день, даже несмотря на то, что на первую персональную выставку под названием Men of the World художник представил картины, нарисованные китайской тушью и в соответствующем стиле. Но в последующих работах Рональд Палмаэртс использует исключительно акварельные краски, либо же комбинирует их с акрилом. Это дает ему возможность играть не только с цветами, но и со светом, буквально "зажигая" свои пейзажи, пронизывая их солнечными лучами насквозь.
Этот нюанс является отличительной особенностью авторского стиля художника. Он, и еще любовь к контрастным цветам и оттенкам. Согласитесь, что осенью на серых улицах так весело встретить ярко одетого человека, или же увидеть в толпе красочный зонт, не говоря уже о том, как празднично выглядит желтая и оранжевая листва деревьев на фоне темно-коричневых стволов и ветвей.
На счету Рональда Палмаэртса - более сотни персональных выставок в США, Канаде и странах Европы. Также он пять лет возглавлял Институт Фигуративного Искусства, а сегодня является членом Европейского Института Акварели и преподает живопись акварелью, акрилом и маслом.
(с)
http://www.kulturologia.ru/blogs/141211/15853/
Страница: 1
