Разное.
Искусство без границ
Сообщений 1 страница 24 из 24
Поделиться22012-06-18 14:54:06
Человеческое воображение наделяет кусок ткани эмоциями и ассоциациями.
Magic Carpet
Pas de Deux by Daniel Wurtzel
Поделиться32012-06-18 15:27:39
Кинетические скульптуры
Theo Jansen - Kinetic Sculptor
Beach Animal Theo Jansen
Tribute to Theo Jansen's kinetic sculptures
Поделиться42012-06-18 15:31:46
Kinetic Sculptures
Rooster Rings Wind Sculpture DeCordova
The Singing, Ringing Tree
Поделиться52012-07-18 20:26:14
http://www.incredibox.fr/
— управление музыкальным коллективом
Если вы всегда жалели, что вам «медведь наступил на ухо», не беда — с помощью данного сайта у вас есть шанс реабилитироваться. Сайт Incredibox дает возможность попробовать себя в роли руководителя музыкального коллектива, поющего а капелла. Каждому из участников «хора», этакому французскому битнику, можно присваивать свои звуки, певцов можно удалять по ходу пения или добавлять новых. Есть также возможность включить режим случайного выбора звуков — в этом случае «хор» будет сам искать мелодию. Одним словом, очень забавная идея, которая не требует от «руководителя» никакого музыкального образования.
Поделиться62012-07-18 20:34:28
http://soydeaire.labuat.com/ — нарисуй музыкальный клип мышкой
Некоторые творческие начинания становятся известными благодаря музыке. Так, например, если бы не музыка Горана Бреговича, неизвестно, знал ли бы кто-нибудь о фильме Эмира Кустурицы «Arizona Dream», а если бы не The Beatles, вряд ли кого-нибудь заинтересовал бы сюжет фильма «Magical Mystery Tour». Ну а в данном случае все наоборот — если бы не блистательно реализованная идея создания интерактивного клипа, мало кто знал бы про испанский музыкальный коллектив Labuat.</p><table class=" layout" align="center" width="502px;"><tbody><tr class="layout"><td class="layout" align="center"><img src="http://ergosolo.ru/common/reviews/hotkeys/strange_websites/2.jpg"></td></tr></tbody></table><p>В течение всей музыкальной композиции на экране показывается ручеек чернил (или след от кисти, трудно сказать однозначно), который оставляет за собой забавные следы. Направлением этого ручейка можно управлять с помощью курсора, а когда композиция закончится, — прокрутить «записанный» клип еще раз. Если будет желание, ссылку на это творение можно послать своему знакомому по электронной почте.
Поделиться72012-07-18 20:37:29
http://www.sounds-of-hamburg.de/ — конструктор классической музыки
Данный проект по праву можно включить даже в десятку самых оригинальных сайтов Интернета. Уникальность сайта заключается, прежде всего, в том, что его создатели — это не только веб-программисты, но и музыканты, члены Гамбургского филармонического оркестра. Что же такого необычного удалось создать столь странному симбиозу? Создатели «Звуков Гамбурга» сделали настоящий музыкальный конструктор, используя который, каждый может создать красивую классическую мелодию.
Конструктор не похож ни на одну из тех программ для создания музыки, какие нам доводилось видеть. На экране показываются несколько вариантов «живых» изображений с веб-камер, скажем, аквариум или городская площадь. Пользователь может привязать к каждому движущемуся объекту определенную музыкальную партию. Когда человек уходит из кадра, партия музыкального инструмента заканчивается. Самое удивительное во всем этом то, что хотя результат, в определенной мере, предугадать сложно, но всякий раз мелодия получается очень красивой.
Поделиться82012-07-18 20:41:09
http://www.optuswhalesong.com.au/ — китовая симфония
Создание оригинального веб-проекта — это замечательный способ повысить популярность организации. Компания, о которой никто ничего не знает, вмиг может стать известной на весь мир, благодаря необычному сайту. Прекрасный пример — австралийская телекоммуникационная компания Optus. Посетив принадлежащий ей ресурс Optuswhalesong, можно... пообщаться с китом. Общение начинается с того, что посетитель страницы видит оркестр, сидящий на плоту посреди океана. По периметру установлены микрофоны, которые опущены в воду.
Мелодию, которую услышит кит, написать может каждый. Для этого достаточно нажимать на произвольные клавиши, а оркестр будет преобразовывать нажатия в звуки, понятные киту. Сомневаетесь в том, что кит услышит эти звуки? Через несколько секунд после начала «концерта» камера опустится под воду, и вы увидите кита, плавающего вокруг микрофона и слушающего написанную для него песню.

Поделиться92012-07-18 20:45:12
http://www.thebluesmaker.com/— генератор блюзовых песен
Один из героев известного фильма «Перекрёсток» (Crossroads, 1986) сформулировал очень меткое определение блюза: «Это когда хорошему человеку плохо». Действительно, когда слушаешь блюзовые композиции, кажется, будто подобные шедевры рождаются только тогда, когда человек испытывает сложные чувства. Создатели сайта Blues Maker все ставят с ног на голову — по их мнению, писать блюз так же легко, как завязывать шнурки на кроссовках. Авторами данного проекта был создан простенький конструктор, позволяющий буквально за несколько секунд сделать вполне блюзовую коротенькую песню, которую можно тут же прослушать и послать кому-нибудь из знакомых, чтобы те оценили ваш талант. Секрет создания песни заключается в блюзовых семплах, которые идеально сочетаются в любом порядке, поэтому какой бы набор вариаций блюзовых аккордов вы не выбрали, всякий раз на выходе получится удачная композиция.
Поделиться102012-08-07 16:02:26
Художник Скотт Уэйд рисуя на пыльных стеклах , превращает грязные автомобили в шедевры.Этот американский художник редко моет свой Mini Cooper.Он все свободное время проводит за росписью на пыльных стеклах грязных машин, украшая их пейзажами,портретами,карикатурами, натюрмортами или же просто прикольными картинками.
http://static.diary.ru/userdir/3/0/3/3/ … 677434.jpg
http://static.diary.ru/userdir/3/0/3/3/ … 677441.jpg
http://static.diary.ru/userdir/3/0/3/3/ … 677453.jpg
Поделиться112012-09-06 12:58:43
Как сделать мир краше? Цветные голуби на Венецианской биеннале
http://www.kulturologia.ru/blogs/300812/17050/
Цветные голуби в акции Some pigeons are more equal than others от Джулиана Шарьера (Julian Charriere) и Юлиуса фон Бисмарка (Julius von Bismarck)
Как известно, работники зоопарка специально добавляют в еду фламинго красный перец, чтобы оперение этих птиц приобретало ярко розовый цвет. А вот художники из Берлина Джулиан Шарьер (Julian Charriere) и Юлиус фон Бисмарк (Julius von Bismarck) пошли в этом деле куда дальше. Они схожим образом разукрасили в разные цвета венецианских голубей.
Они разбросали по центральной части Венеции еду для птиц со специальными красящими ферментами, которые совершенно безопасны для пернатых, но при этом в считанные часы меняют цвет их оперения.Всего под действие «цветных» угощений Джулиана Шарьера и Юлиуса фон Бисмарка попало несколько сотен голубей, живущих на островах Венецианской Лагуны. Они летают по городу, смешиваясь со своими «серыми» собратьями и вызывая недоумение у тех, кому эти птицы попадаются на глаза.
Эта необычная «пернатая» акция была проведена берлинскими художниками 29 сентября, аккурат к открытию Венецианской биеннале 2012-го года.Надо сказать, что далеко не всем жителям Венеции понравилось то, что немецкие художники сделали голубей этого населенного пункта разноцветными. Ведь эти птицы — один из символов города на воде, а Джулиан Шарьер и Юлиус фон Бисмарк, разукрасив их, получается, поиздевались над городским историческим достоянием.
Да и защитники природы тоже не в восторге от этой новой работы немецкого дуэта. Они собираются подать на Джулиана Шарьера и Юлиуса фон Бисмарка в суд, вменяя им в вину жестокое обращение с животными.В любом случае, еще долго жители Венеции и гости города будут любоваться разноцветными голубями, летающими над каналами, - линька у этих птиц происходит лишь раз в год.
И наверняка яркие разноцветные перья станут одними из главных венецианских сувениров в будущем туристическом сезоне.
(с)
Поделиться122012-09-13 19:59:19
Бесконечное множество. Инсталляция Field из глиняных фигурок Энтони Гормли (Antony Gormley)
Больше 125 тонн глины и около 15 лет жизни потратил скульптор Энтони Гормли (Antony Gormley) на свой мегамасштабный арт-проект.
Инсталляция автора под названием The Field представляет собой гигантское поле, уставленное сотнями тысяч фигурок из глины. И хотя эти фигурки не являются точным изображением человеческого тела, они несут в себе глубокое философское значение.
В своем проекте The Field Энтони Гормли своеобразно и художественно представил авторскую точку зрения на происхождение мира и его развитие. Автор утверждает, что работая с людьми и для людей, он хочет, чтобы его искусство было чем-то большим, нежели просто красивым зрелищем, чтобы оно напоминало людям об ответственности за свое будущее и за тот мир, в котором мы живем. Тот мир, который мы формируем, ведь он состоит из нас с вами.
Кстати, такое поле из глиняных фигур впервые появилась на свет 15 лет назад, для чего автор заручился помощью ста добровольцев-подмастерьев и использовал 25 тонн глины.
(с)
Поделиться132012-09-13 20:02:21
Pop-Up Paradises: кружевные узорчатые ландшафты Мануэля Амезтоя (Manuel Ameztoy)
Килограммы и километры разноцветного кружева, свисающие с потолка галереи Faena Arts Center в Буэнос-Айресе, это оригинальный арт-проект аргентинского дизайнера Мануэля Амезтоя (Manuel Ameztoy), который таким образом изобразил природные ландшафты и растительные мотивы, реально существующие в провинции Энтре-Риос, где он родился и провел детство.
Текстильная инсталляция называется Pop-Up Paradises, и это название наглядно демонстрирует, насколько автор привязан к родине и ценит красоту аргентинской природы.
Кружевные полотна, причудливыми занавесками украшающие зал арт-галереи, созданы вручную из нетканого полотна.Инсталляция занимает огромную площадь в 640 квадратных метров. Такими масштабными работами и славится Мануэль Амезтой, правда, известен он как автор многослойных инсталляций из папиросной бумаги, заключенных в прозрачные акриловые коробки, - они составляли основу его персональных выставок 2005-2006 годов, проведенных в Galeria Braga Menendez Arte Contemporaneo.
Работа с текстилем - очередная грань в творчестве аргентинского художника. Своеобразная интерпретация леса как разноцветного кружевного рая в отдельно взятом замкнутом пространстве - это смелый эксперимент художника. Мануэль Амезтой сделал попытку провести визуальный диалог искусственного ландшафта и природной среды, мирно сосуществующих на одной территории.
Поделиться142012-09-13 20:55:52
Бумажные эксперименты Паулы Арнтцен
![]()
http://www.kulturologia.ru/blogs/110110/11901/
Все цвета радуги в бумажном арте Джен Старк
![]()
http://www.kulturologia.ru/blogs/141109/11693/
Игры с пространством в бумажном арте Андреаса Кокса
http://www.kulturologia.ru/blogs/041109/11666/
Cartoframma от Daniele Papuli, удивительная инсталляция из 10000 бумажных полосок
http://www.kulturologia.ru/blogs/030412/16358/
Журнально-газетная волна. Утилизация печатной продукции от Дэвида Маха (David Mach)
http://www.kulturologia.ru/blogs/280812/17041/
Необычные портреты. Умение мять бумагу от Куми Ямашиты (Kumi Yamashita)
http://www.kulturologia.ru/blogs/220812/17013/
Черные мотыльки Карлоса Аморалеса (Carlos Amorales). Бумажная инсталляция Black Cloud![]()
http://www.kulturologia.ru/blogs/310812/17052/
Шикарные средневековые наряды из бумаги. Творчество Изабель де Боршграв
![]()
http://www.kulturologia.ru/blogs/100712/16801/
Поделиться152012-10-10 20:19:23
Экологический арт-проект Green Pedestrian Crossing
Поделиться162012-11-01 11:55:58
Инсталляция SonUmbra: красивое с полезным. Деревья-фонари на солнечной энергии от студии Loop.pH
Вместо унылых городских фонарей Лондонский фестиваль дизайна и искусств освещали... деревья. Столь необычным способом совместить приятное с полезным, и сделать это тонко, изящно и красиво, взялась группа дизайнеров из лондонской студии Loop.pH. Так они представили публике свой арт-проект SonUmbra, светящиеся деревья на улицах города.
В отличие от светодиодов и гирлянд, традиционного украшающих ветви деревьев, арт-проект SonUmbra Trees ориентируется на экологически чистую энергию. Заботишься об экологии - заботишься и о растениях, в первую очередь, деревьях, так необходимых крупным городам, чтобы не превратиться в бетонные джунгли. Хотя деревьями творения студии Loop.pH можно назвать лишь в переносном смысле. Это - скульптуры, сотканные из особого материала, светоизлучающего волокна, которые днем поглощают свет, а ночью его вырабатывают, заменяя фонари, лайтбоксы, гирлянды и лампочки вместе взятые. Потрясающее зрелище, особенно зимой, в преддверии новогодних праздников, когда все вокруг искрится, переливается, мигает разноцветными огоньками, и добавляет красок настроению, направляя его в праздничное русло.
"Изюминка" этого арт-проекта заключается в том, что светоизлучающее волокно можно использовать не только для декора живых деревьев на улицах города. Этот инновационный материал можно использовать и для создания отдельных световых скульптур, инсталляций, декоративных элементов интерьера, как дополнение к уже существующим арт-объектам. Ожидается, что светоизлучающее волокно можно будет вплести в единую «ткань», легкую и почти незаметную днем. Зато в вечернее время такая инсталляция произведен поистине феерический эффект, мерцая затейливыми переплетениями, узорами, фигурами и формами в ночи.
Светоизлучающий материал все еще находится в стадии разработки и доработки, и световая инсталляция SonUmbra это лишь очередной эксперимент на пути к совершенству. Подробнее о работах - на интернет-сайте студии Loop.pH.
http://www.kulturologia.ru/blogs/011112/17326/
Роща Gardens by the Bay в Сингапуре: железные деревья и световое шоу
Местные жители называют Сингапур «Городом льва и храма», поскольку, согласно легенде, первым на эту землю ступил принц с Суматры, увидевший Мерлайона, мифическое существо с львиной головой и рыбьим хвостом. В честь этого животного был возведен храм. Сегодня Сингапур можно смело назвать еще и «Городом необычных деревьев», ведь совсем недавно был презентован Gardens by the Bay, высокотехнологичный проект по созданию 18 «супердеревьев» - уникальных механизмов, работающих на солнечной энергии и выполняющих функцию климат-контроля.
Внешне эти сооружения похоже не столько на настоящие деревья, сколько на какие-то фантастические растения, заброшенные к нам с другой планеты. Их размеры поистине впечатляют: высота колеблется от 25 до 50 м! Фактически эти «деревья» функционируют, подобно живым организмам: в течение дня накапливает световую энергию, а также собирает дождевую воду, а ночью накопленных ресурсов хватает, чтобы супергиганты сами себя «подсвечивали». Собранная вода используется для орошения, а также подается в установленные фонтаны. Кроме того, вечерами здесь проходит музыкально-световое шоу Garden Rhapsody.
Железные «стволы деревьев» украшены настоящими растениями (экзотическими папоротниками, лианами и орхидеями), поэтому выглядят достаточно зелено и живо. На высоте 25 метров оборудована специальная прогулочная дорожка для посетителей этой необычной рощи. Отсюда открывается живописный вид, а воздух поражает своей чистотой и приятной прохладой.
Воплощение этого фантастического проекта потребовало не только огромного мастерства и кропотливой работы, но и существенных капиталовложений. Сегодня он оценивается в более чем $1 млрд.
Узнать больше о Gardens by the Bay можно на официальном интернет-сайте.
Поделиться172013-11-26 20:37:57
Уличное искусство.
Гигантские пустые стены ангара в австралийском Брисбене, предназначенного под снос, стали холстом для художников Sofles, Fintan Magee, Treas и Quench. За пять минут они дважды «успевают» разрисовать ангар, показав весь свой талант и создав фантастическое произведение искусства.
И разве повернется у кого-то язык сказать, что это вандализм.
Ролик «Limitless» («Без границ») — это не просто видео процесса. Это видео, создающее произведение уличного искусства наравне с собственно художниками. Каждый кадр продуман, вся динамика передана — граффити оживает. Оператором и монтажером видео выступила Селина Майлз, австралийский видеограф, художник и близкий друг многих стрит-артеров, понимающая это искусство изнутри.
Саундтрек к видео создан DJ Butcher.
За 4 дня «Limitless» набрал 3 миллиона просмотров на YouTube. Старое здание ангара в Брисбене уже разрушено.
(с)
Поделиться182014-03-06 12:43:06
Интересно про развитие компьютерной графики начиная с аналоговых компьютеров, заканчивая последними играми.
Поделиться192014-11-14 00:09:09
Стив Спазик рисует картины огнём
Поделиться202014-11-24 20:13:06
500 лет автопортрета за 5 минут.
Художники:
Леонардо да Винчи 1452-1519
Франсиско Гойя 1746-1828
Альбрехт Дюрер 1471-1528
Сэр Джошуа Рейнолдс 1723-1792
Рембрандт 1606-1669
Энди Уорхол 1928-1987
Вильям Бугро 1825-1905
Анри Матисс 1869-1954
Эжен Делакруа 1798-1863
Жан-Франсуа Милле 1814-1875
Ян ван Эйк 1395-1441
Питер Пауль Рубенс 1577-1640
Джеймс Макнейл Уистлер 1834-1903
Джон Сингер Сарджент 1856-1925
Казимир Малевич 1878-1935
Николя Пуссен 1594-1665
Поль Сезанн 1839-1906
Поль Гоген 1848-1903
Винсент Ван Гог 1853-1890
Данте Габриэль Россетти 1828-1882
Диего Веласкес 1599-1660
Николас Хильярд 1547-1619
Антонис ван Дейк 1599-1641
Тициан 1485-1576
Паоло Веронезе 1528-1588
Лукас Кранах Старший 1472-1553
Эдуард Мане 1832-1883
Пабло Пикассо 1881-1973
Винсент Ван Гог 1853-1890
Поделиться212014-12-03 12:51:51
http://www.kulturologia.ru/blogs/101014/21749/ Грязью по стенам: удивительная роспись от художника из Токио
Художник не случайно рисует смесью земли и песка, он поясняет, что из почвы прорастает семя, давая жизнь насекомым и микроорганизмам. Соответственно, земля одухотворена, наделена жизнью. Выставка названа «yamatane», что в переводе означает «горное семя».
Поделиться222015-01-10 16:42:38
Забавное видео про симметрию и геометрический центр композиции в фильмах Уэса Андерсона
Поделиться232015-01-17 22:34:33
Мастер высокой печати.
Поделиться242015-03-20 16:05:50
Морской орган (Morske orgulje) - оригинальное детище архитектора из Хорватии
Художник и архитектор Никола Башич (Nikola Bašić) прославился благодаря уникальному морскому органу (Morske orgulje), установленному на набережной хорватского города Задар. Конструкция представляет собой ряд особых трубок, играющих «музыку волн и ветра».
В 2006 году экспериментальный проект Николы Башича получил признание в рамках конкурса European Prize for Urban Public Space, раз в два года проходящего в крупных европейских городах. Кроме того, необычный «музыкальный инструмент» пришёлся по вкусу жителям города и многочисленным туристам. Так инсталляция Башича мгновенно стала одной из современных достопримечательностей города. Открытие состоялось 15 апреля 2005 года.
Можно ли называть инсталляцию Башича полноценным музыкальным инструментом – вопрос открытый, ведь наличие музыканта, взаимодействующего с конструкцией, не предусмотрено. По принципу звукоизвлечения, однако, работа Башича более всего напоминает орган.
Тридцать пять мензурированных трубок, скрытых под мраморными ступенями набережной, имеют особые отверстия для вывода звука. Движение воды и воздуха создают уникальные звуковые колебания, иногда весьма гармоничные и приятные слуху.
В 2008 году рядом с морским органом была установлена и другая работа мастера – инсталляция «The Greeting to the Sun», состоящая из трёхсот многослойных пластин, под которыми находятся солнечные батареи. «Привет, солнце», а именно так с английского языка переводится название интерактивного детища Башича, взаимодействует с удивительным инструментом посредством оригинальных световых эффектов. Согласно задумке автора, свечение конструкции подстраивается под игру инструмента, постоянно изменяя интенсивность. По вечерам дополняющие друг друга инсталляции смотрятся особенно эффектно.
Никола Башич родился в 1946 году острове Муртер в центральной части Хорватии. Окончил факультет архитектуры и градостроительства в Сараево. В настоящее время живёт и работает в Задаре.
(с)
Фото: http://www.kulturologia.ru/blogs/260514/20581/
Видео: http://www.youtube.com/watch?v=wRgQzIdVi8M




