Сокольская детская школа искусств Официальный форум Сокольской школы искусств

БУ ДО СМР "Сокольская школа искусств"

Объявление

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Советы для начинающих художников

Сообщений 1 страница 2 из 2

1

10 советов, как научиться рисовать

Автор: Ефим Репин
1. Делай наброски Первый и самый важный пункт. Делай не менее 5-6 набросков в день. Это правило работает так: чем больше, тем лучше. Используй любую возможность, чтобы рисовать дома, на работе, в пути. Это развивает «руку», остроту и скорость восприятия, умение видеть пропорции, характер. Полезно рисовать раскадровки для фильма, комиксы, пошаговые инструкции. В них приходится управлять движением персонажей, следя за их узнаваемостью.

2. Копируй старых мастеров Окружай себя примерами для подражания, развивай вкус. Делай 1 копию через 3 месяца. Это должны быть основательные штудии с хороших оригиналов великих мастеров (Микеланджело, Рубенс, Гольбейн, Дюрер, Репин, Серов, Фешин и другие). Старайся максимально, насколько сможешь приблизиться к первоисточнику, изучая не только технические приемы мастера, но и его биографию, материальную культуру того времени.

3. Рисуй по памяти Даже работая с натуры, мы работаем по памяти. Во время длительной учебной постановки делай параллельно зарисовки по памяти, разбирая детали, прорисовывай дома тот или иной элемент. Развивая зрительную память, ты станешь не только хорошо рисовать, но и убедительно сочинять.

4. Изучай и сверяйся с натурой Изучай натуру не менее 2 часов в день под руководством опытного наставника. Принцип: от простого к сложному. Для плодотворного освоения профессиональных навыков необходимо иметь индивидуальный план занятий или следовать установленной учебной программе. Работу в студии сочетай с выездом на пленер. Не давай сбить себя с толку формальными экспериментами. Доверяй своим ощущениям и постоянно сверяй теорию с практикой.

5. Читай профессиональную литературу Все что нужно знать, уже давно написано – не изобретай колесо. Читай 1 книгу в месяц. Техника и технология материалов, история искусств, анатомия, цветоведение, трактаты старых мастеров, биографии художников, физика природных явлений, основы восприятия, психология, философия – читай все, что связано с профессией художника. Сегодня Интернет дает глобальную возможность получить практически любой материал. Но, доверять можно не всем.

6. Ищи наставника Постоянно ищи наставника по мере своего профессионального роста. Ты должен всецело доверять его знаниям, опыту и его творческая деятельность должна вызывать всеобщее уважение. Часто хорошие художники не могут быть наставниками. Для этого надо иметь методический и преподавательский талант. Давать советы мало – необходимо участвовать в судьбе ученика, придумывать задания с учетом индивидуальности и способностей. С другой стороны, штатные преподаватели чаще всего выполняют надзорные функции и давно не практикуют искусство. Их школярные истины не имеют под собой настоящего умения и мастерства. Иногда, только одна встреча с настоящим мастером может изменить всю твою судьбу.

7. Повторяй ошибки Обычно, люди встретив первое препятствие – бросают начатое. Они бояться повторения ошибок. Не получилось – начни новый! Не бойся делать ошибки – присмотрись к ним внимательнее. Возможно, это «говорит» твоя индивидуальность. Превращай свои недостатки в свои достоинства.

8. Не рисуй по фотографии Соблазн упростить работу с натуры может иметь необратимые последствия. Начинающий художник, не осознав премудростей выявления формы, вольно или невольно попадает в зависимость смотреть на мир через объектив. Ему кажется, что это приблизит его к природе. Поверь – это совсем не так. Фотоаппарат не может заменить работу твоего ума и сердца по передаче реальности на плоскости. И тем более не переработает это творчески, что особенно ценно. Только набравшись достаточного опыта и став мастером можно использовать фотоаппарт для сбора материала и фиксации момента.

9. Делай перерывы Не зацикливайся на одном и том же – умей переключаться. Не получается – сделай перерыв, пойди на прогулку. Начни принципиально другой рисунок, измени точку зрения, смени технику, попробуй новый материал. Полезно вести одновременно несколько работ с разными задачами, используя новый прием. Иногда просто необходимо сделать шаг назад для того чтобы взглянуть на себя со стороны.

10. Занимайся творчеством Ставь перед собой большие цели. Надо всегда помнить для чего ты решил учиться. Не откладывайте в долгий ящик свои художественные планы, творческие идеи. Начинай претворять их в жизнь прямо сейчас. Участвуй в выставках, конкурсах вне зависимости от уровня подготовки и удаленности. Будь художником!
(с)

0

2

Советы для фотографов, но общие правила композиции подходят и для художников.

9 правил гениального снимка

Никто не знает рецепт шедевра, однако есть правила, которые приблизят вас к нему. Именно о них и поведал Стив МакКарри — признанный гений National Geographic и автор снимка «Афганская девочка». На примере своих работ он показал, что, соблюдая основные принципы композиции, любой человек способен получить красивую фотографию.
AdMe.ru публикует 9 советов, благодаря которым вы сможете значительно улучшить свои навыки.

1. Правило третей
Размещайте важные части композиции вдоль линий, а самое главное — на их пересечении.
http://ipic.su/img/img7/tn/1.1426840329.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/2.1426840456.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/3.1426840482.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/4.1426840502.jpg

2. Ведущие линии
Используйте естественные линии, чтобы акцентировать внимание зрителя.
http://ipic.su/img/img7/tn/5.1426840574.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/6.1426840590.jpg

3. Диагональные линии
Правильно подобранные линии придают динамичность.
http://ipic.su/img/img7/tn/7.1426840647.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/8.1426840664.jpg

4. Кадрирование
Используйте естественные рамки, такие как окна и двери.
http://ipic.su/img/img7/tn/9.1426840724.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/10.1426840738.jpg

5. Соотношение фигуры и фона
Найдите контраст между объектом съемки и фоном.
http://ipic.su/img/img7/tn/11.1426840829.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/12.1426840850.jpg

6. Заполняйте кадр
Подойдите поближе к тому, кого вы снимаете.
http://ipic.su/img/img7/tn/13.1426840914.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/14.1426840931.jpg

7. Доминирующий глаз
Расположите правый или левый глаз в центре композиции. Это придает большую выразительность взгляду смотрящего.
http://ipic.su/img/img7/tn/15.1426840982.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/16.1426840997.jpg

8. Паттерны и повторение образов
На паттерны приятно смотреть, но еще лучше, когда фотограф прерывает эти повторения, добавляя объект для контраста.
http://ipic.su/img/img7/tn/17.1426841059.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/18.1426841075.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/19.1426841091.jpg

9. Симметрия
Гармония двух половинок приятна для глаз.
http://ipic.su/img/img7/tn/20.1426841148.jpg
http://ipic.su/img/img7/tn/21.1426841166.jpg

Источник: http://www.adme.ru/tvorchestvo-fotograf … ge14251110 © AdMe.ru

0